02 文娱旅游的多种形式
1.旅游演艺
近期，文化和旅游部研究制定了《国内旅游提升计划（2023—2025年）》。《计划》明确拓展旅游演艺发展空间，发展特色旅游演艺项目，推动旅游演艺提质升级。
当下旅游演艺也愈发受到政府重视，在多个省市的“十四五”规划和2023年《政府工作报告》均提及了相关内容。在2023年北京市《政府工作报告》提出着力打造“演艺之都”，2024年前发展一批特色演艺车间；河南2035年前扩大实景演艺品牌影响；重庆“十四五”期间建设演艺精品剧目等。今年31省份重点项目计划中也提到多个文旅演艺项目，比如：泉州“梦回刺桐港”海丝文旅项目、印象水浒演艺、曹州牡丹园旅游演艺项目等，这意味着市场上将涌现出一批大型演艺项目，旅游演艺市场竞争势必会加剧。
图/巅峰智业
2.演唱会、音乐节等活动
在需求旺盛的大背景下，“演出+旅游”衍生出了诸多文旅消费新场景，展示了文旅融合的巨大潜力。
数据显示，2023年前三季度，全国演出市场呈现供需两旺的格局，演出类门票的入园人次增幅较门票大盘高出40%，其中，7月和8月演出类门票的入园人次增幅较门票大盘高出38%。在今年的中秋国庆假期，张韶涵、南拳妈妈、痛仰乐队等歌手、乐队接连在成都开唱，演唱会经济持续释放叠加效益，机票、火车票、门票、餐饮、住宿等消费场景迎来客流高峰。四川省文化和旅游厅数据显示，假期前6日，四川累计接待游客2973.55万人次，实现门票收入3.6亿元。
图/巅峰智业
随着国内经济的不断发展，文化娱乐活动的同步恢复，未来中国居民的人均教育文化娱乐消费支出将同步增加，其中演唱会是消费支出的重要组成部分。这类文旅资源组合形式也被越来越多的城市所采纳，促进演唱会经济发展的同时也丰富了城市消费新业态。
3.影视作品
一座城成全一部剧，一部剧带火一座城，影视与旅游的彼此联动，再一次印证了“影视IP+城市”对文旅的正向价值。
探索“影视造城”的强大内驱力，离不开二者之间“嵌套式”的优势互补：影视内容开发各大城市小镇进行取景拍摄，以此达到画面的饱和与丰盈；而一部部情节丰富、风光宜人的作品IP成了另类城市宣传片，一键激活取景地潜在的文旅红利，开辟更为广阔的受众市场。“影视+文旅”的协同发展，也让城市文化不再是束之高阁的文献资料，而是通过鲜活的影视作品落地生根，成为全民讨论、全民参与的社会热点。通过影视作品打造出一张张城市特色名片，不仅扩大了城市影响力，增加了城市知名度，同时也展现出中华大地上百花齐放的城市文化，让城市更有魅力，让中国更有活力。
4.综艺节目
综艺节目凭借精心策划、专业拍摄和制作，在旅游带动方面具有先天优势。但另一方面，有研究表明，综艺节目对目的地旅游发展的带动具有显著的时效性，节目播出期间旅游目的地的关注度普遍较高，节目结束则关注度也会随之下降。并且，很多热门户外综艺节目的取景地较为小众，有些位于较为偏远的地区，不具备足够的旅游接待能力。节目热播后短时间内大量游客慕名前往，可能会对当地的生态环境造成破坏。这些地方应该把握好发展与保护之间的平衡点，规划设计健康、可持续的发展方式。
5.景区剧本杀
沉浸式剧本杀这种软性植入，最直观的影响是经济价值和品牌效应。一方面经济收益是剧本杀门票收入，以及延长游客停留时间后景区内二销产品消费的提升。比如剧本中设置了很多像市集一样的摆摊摊位，游客可以租伞，购买工艺品、手帐周边，以及日常水果、饮料、甜点等。另外一方面，一场有意义的活动在流量的加持下肯定也会带动整个景区品牌的提升，从市场到品牌都是双赢的。
尽管“剧本杀+文旅”模式变得热门，但并不意味着它适用于所有类型的旅游景区。每个景区都有独特的文化特色，无法使用统一的模式。不论是剧本设计还是场景布置，都需要根据当地的文化元素来量身定制。此外，“剧本杀”在文旅发展中扮演着锦上添花的角色，因此融合应该准确找到两者之间最合适的结合点，才能走得更远。
6.戏剧艺术
一直以来，戏剧都在文旅产业发展中扮演着重要角色，它甚至可以成为一座城市乃至一个国家的文化名片。以戏剧文化助推地方文旅产业，在实践中发现群众的精神文化需求，不但能推动戏剧艺术的自我更新，还有利于实现戏剧与文旅的融合共生。
事实上，中央经济工作会议提到文娱旅游，这也释放出一个重要信号，旅游是个快乐产业，让文旅+、娱旅+不断地扩展，文旅业需要创造满足人们精神文化需求的产品。游客在游山玩水欣赏美景的过程中，既要感受到当地独特的文化，体验不同的风土人情，还要享受到各种娱乐活动，如音乐、舞蹈、戏剧、电影等。这样新颖的旅游方式不仅能给游客带来丰富的旅游体验，也能带动当地社会与经济繁荣发展。
文娱旅游新消费增长点之一——微短剧，新风口带给文旅更多机遇与可能
只要站在风口，猪也能飞起来
短剧生态迎来高速增长，成为新兴内容品类
制作成本不到50万的《无双》，号称上线8天充值破亿；《闪婚后，傅先生马甲藏不住了》24小时充值流水破2000万……一时间，社交平台上频频出现配色大红大黄的小程序剧庆功大蛋糕。
拍摄一周，成本30-50万，然后撬动千万级收入，这让短剧成为“2023年最赚钱的赛道”，并直接引爆了资本市场。比如中文在线股价创下近七年新高，日成交金额直逼70亿元；相关股票基本全线飘红。
据巨量引擎，到2023年11月，国内共有4000+微短剧备案，国内短剧日均流水高达8000万；据新腕儿，短剧的用户消耗全平台国庆档巅峰日已过亿。据德塔文，2023年上半年微短剧已上新481部，其中抖音212部，而2022年全年仅上新454部，短剧市场供给规模正快速扩张。据字节跳动监测数据显示，2023年9月短剧行业大盘的日均消耗规模超过5000万元；根据新腕儿，短剧全平台用户消耗国庆档巅峰日已过亿元；据巨量引擎，到2023年11月为止，国内共有4000+微短剧备案，国内短剧日均流水达8000万元。
图表：2023年上半年各大平台微短剧上线部数及整体景气指数
短剧类型及市场空间：小程序短剧快速放量，2023年市场规模达374亿
短剧按播放渠道可分为长视频短剧/短视频短剧/小程序短剧 /独立APP短剧，小程序及独立APP短剧为投流模式， 通过植入微信小程序、抖音、快手等APP小程序， 或通过短视频引流至单独短剧APP，以其低投入、快产出、高吸引力的优势快速增长，2023年来小程序微短剧出现了诸多爆款。市场规模方面，据艾媒咨询数据，2023年中国微短剧市场规模达373.9亿元，同比上升267.65%，预计2027年中国微短剧市场规模超1000亿元。
短剧特点及趋势：制作成本低买量成本高，AI与游戏结合+规范化
相比于影视剧，短剧制作成本下降，但短剧的买量成本占比较高，原因是：1）用户需要通过广告被引流至小程序或独立APP付费；2）目前短剧运营的主流模式是堆量+赌爆款。此外，短剧与游戏和传统剧集相比，短剧的验证效率及现金回流效率大幅提升。发展趋势上，一方面 AIGC赋能短剧业务，帮助短剧制作提质增效，《完蛋！我被美女包围了！》的爆火也为“短剧+游戏”模式提供了新机遇；另一方面，11月广电总局宣布开展为期1个月的微短剧专项整治工作，预计政府监管的加强也会促使短剧行业规范化发展。
文旅+文娱——发展新思维
在地文化内容与创意赋能城市文旅产品
随着体验经济的到来，传统的泛娱乐正在弱化，提升文化消费成为未来整个大的主流。人均GDP一旦超过4千美元时，精神文化的需求、消费的需求会快速上升。2017年，我国人均GDP已经达到8千多美元，文化消费的需求正式进入了爆发期。
文旅融合大背景下，“文旅+”、文娱+“不断产生着更加多元的排列组合，赋予了这个行业更多的机遇与无限的可能。文旅文娱内容已经到了爆发前夜，一边是翘首盼望升级的传统文旅，另一边是不断跨界融合的文娱内容与创意设计，全新的文旅文娱产业生态如何重构与升级？消费升级大趋势下，如何让泛
文娱内容可感受、可呈现、可变现，赋能城市文旅产业价值链？
在旅游已经越来越偏好深度体验的当下，内容为王从来不是一句口号。现在的文化旅游，吸引你的是故事，打动你的是体验。城市文旅拥有“好看的外表”，文娱内容却是“有趣的灵魂”。当我们用文娱内容赋能城市文旅，正是通过对内容的深度挖掘来赋予城市文旅项目和旅游目的地“有趣的灵魂”，以运营思维创造呈现新的文化旅游业态形式，从而带动体验升级，提升商业价值。
随着文娱内容与众多行业跨界融合，文旅文娱产业在推动国民经济转型上，成为非常重要的力量。同时，未来文化旅游新兴消费产业集群的市场空间极其巨大。文娱内容线下赋能泛文旅场景的过程中，运营前置被频繁提起。陈少琪认为，运营前置是内容的前置，而内容前置的决定性因素，在于对消费者偏好的精准把握。
有专业人士表示，微短剧创作将给景区带来巨大流量！将微短剧与景区相结合，可以创造出一种新的旅游体验方式。比如，在景区内拍摄微短剧，将景区的美景、历史文化、人文风情等元素融入到剧情中，让观众通过剧情了解景区的同时，也能够感受到景区的魅力。
这种方式不仅可以为景区带来更多的曝光和知名度，还可以吸引更多的游客前来观光旅游，增加景区的收益。
万物互联背景下的文旅时代，每一个景区都不能拒绝新模式的出现，拒绝就意味着淘汰，文旅创新永无止境。
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